【前记】

　　郝一刚，新锐音乐人，为奥运大型百集动画片《福娃》担任配乐，承担央视多部热播影视剧的配乐及插曲，多次为北京电视台等多家电视台制作频道宣传片的配乐，为联通、MOTO手机等广告制作音乐，为三元、北京烟草等多家大型企业制作和创作企业歌，并为多部晚会及多名歌手担任歌曲的编曲和音乐制作工作。
　　到郝一刚家里第一个迎接我们的，是一只猫，一只灰色的美国短毛猫，他的家没有豪华的装修，但工作室却布置得非常专业，他拥有中关村最大的触摸屏，一整套由三台电脑连成的专业音制设备，很长时间，一个人，在一只猫的陪伴下，安静地做自己的音乐。他的音乐目标十年前就很明确，那就是配乐，给电视剧配乐、给电影配乐、给广告配乐、给栏目配乐，在这些领域里，无论是通俗、美声、流行、R&B、舞曲、另类、电子和摇滚等各种编曲风格他都信手拈来，了然胸中。
　　和郝一刚的交流完全是一个和多种音乐碰撞的过程，我有幸听到了他创作的各种风格的配乐，动感十足的、恐怖紧张的、忧伤抒情的、舒缓叙事的、激扬时尚的……我第一次发现了纯音乐的独特魅力，第一次真正体会到原来音乐真的有内容有画面，还有故事。他的心态很平和，一个80后的男生却总是很真诚地说：“我的满足感就是很好地为人类做了服务，因为我在幕后，我的任务就是更好地服务于别人，所以我只在意音乐本身而已。”

为实现最初的梦想一步一个脚印

　　郝一刚出生在一个音乐家庭，爸爸是解放军总政军乐团长号首席，他从4岁开始学习钢琴，此后又学习二胡、古筝、葫芦丝等民族乐器，自小便生长在交响乐和民乐的沃土中。14岁那年，一次偶然的机会，他在一家电脑公司接触到cakewalk3.0音乐制作软件，从此开始了对于电脑作曲的狂热爱好。
　　郝一刚1999年来北京，至今已经10年了，十年前他就抱着非常明确的目标来北音求学，那就是做一名专业的“配乐”音乐人，“我从最早确立最终目标后就没有偏离过，十年前立志做配乐，十年后还在这个领域努力探索提高。”为了这个目标，在北音学习的两年，他学遍了和音乐相关的所有课程，只要是音乐制作系没课，他就跑到录音艺术系、流行演唱系（学院）和爵士乐系（学院）去蹭课，“我去录音系学录音和混音，因为这对音乐的品质有直接的影响，我去流行演唱系学发声方法，因为我将来一定会监唱，就会涉及到与歌手专业的术语沟通，我去爵士乐系学爵士钢琴，因为搞作曲不学美国本土音乐是不够的，现在我还在家里读伯克利音乐学院的自学教材。
　　漫长的学习过程中，郝一刚觉得最大的收获就是学院不断地请国外的音乐专家来讲学，他们带来的很多西方正统的音乐理念和演奏创作方法都让他受益匪浅，为此他还特意到新东方学英语。在专业教学上，他也一直很感激专业老师带他们去进行社会实践，进棚录音，作品还会交给广播电台进行打榜，“在社会实践中，我自己词曲并编曲的《伤心只能是过往》、《父亲》、《爱从缘来》、《雪天使》等歌曲多次在北京97.4音乐台播出，其中《爱从缘来》还获得校园先锋歌曲排行榜3周冠军。后来我为著名艺人舜文齐（《特务小强》作者）编曲及制作的单曲《还会有明天》，获得百度TOP100排行榜第4名。这些我为数不多的流行歌曲创作成绩也坚定了我成为一名音乐制作人的决心。”在北音的三年学习就像武术中的站马桩，都是基本功，这些为他日后的音乐创作与制作埋下了一棵粗壮的根苗。

奥运动画《福娃》拓宽音乐创作之路   

　　2007年，由奥组委、北京电视台和北京卡酷动画卫视联合制作的百集奥运动画大片《福娃奥运漫游记》10月1日在央视首播，这部世界上第一部以奥运吉祥物为主角的动画长片，其中有三集的配乐部分要求采用原创音乐来制作，而《铁饼》集的配乐部分就是由郝一刚创作完成的。“《福娃》是一部集中国特色与奥运精神为一体的原创动画巨制，能担任《铁饼》集的音乐创作要得益于我为北京电视台成功创作的台标音乐，那段音乐虽然很短，但是我用传统音乐的作曲技法，加上流行音乐的元素很好地把握住了效果，台里觉得有人能用计算机做交响乐做成这样很难得，所以就把《福娃》这个重要的任务交给了我。”
　　《铁饼》集讲的是为了了解铁饼运动的历史，卡酷玩偶们跟着晶晶来到古代希腊，用起了石头做的铁饼。根据古代规则，力气最小的“迷你”出人意料地取得了冠军。这一集的场景和剧情跨度都很大，对音乐人的考验自然也很大，聊起具体的创作经历，郝一刚回忆说：“当时导演就跟我说了7个字，‘民族元素，像大片’，这就要靠深厚的作曲功底才能完成，就像你首先要知道各种画的画法，才知道怎么去画一幅各种风格的画。先要理解剧情，熟悉气氛，要知道用不同的元素创作不同风格的音乐，紧张就要用紧张的作曲技法，舒缓就用舒缓的作曲技法，民族元素就用民族的和声技法。同时，这是儿童剧，形象要鲜活，情感上要能感染人心，音乐的起落也要设计得很好”。
　　郝一刚用了5天的时间很顺利地完成了创作，运用的音乐元素有爵士乐、管乐、还有少量的中国传统旋律和舞曲，风格涉及到紧张音乐、罗马古典音乐，西方古典音乐，爵士乐的配器法等等，“一个好的配乐，必须要让你所配的画面得到本质的提升，能够丰富画面，震撼人心，感动人心，画面想要告诉你的故事被你的音乐进一步地体现了，画面只是抓了一个镜头，但是音乐却能让你情感的变化更丰富” 。

奥运年一口气做了7部大型电视剧配乐

　　2008年是郝一刚最忙的一年，由于《福娃》很成功的一个开头，越来越多的电视剧导演找到了他，于是这一年，他一口气做了7部大型电视连续剧的配乐。“音乐在影视中是非常重要的，比例不下于40%。音乐能帮助人们更好地理解剧情，恐怖片全是靠音乐来渲染的，我的任务不仅仅是看懂剧情后准确把握音乐，而是要做更有风格的音乐，提升电视画面带给人的情感冲击”。
　　郝一刚以一个专业音乐制作人的身份接的第一部电视剧的配乐就是由保剑锋、岳跃利和殷桃领衔主演的电视剧《大珍珠》。电视剧配乐和电视电影配乐不同，电视电影会把已经剪辑好的画面先呈现出来，而电视剧却完全相反。“《大珍珠》有30集，我花了整整两个月的时间，因为导演找到我的时候，什么也没给我，只是告诉我这部电视剧讲了一个什么故事，这就需要你用你足够的聪明和音乐创作经验去应对各种各样复杂条件下的制作。这部剧给我的压力来自于导演找别人制作过，但是不符合电视剧情，所以才来找我，这样我就必须超越别人，而且要符合商业标准”。
　　《大珍珠》讲述了上世纪二三十年代发生在南方一个小镇的故事，描写了殷桃饰演的白珍珠一生坎坷的经历，突显女性不向命运低头、刻苦励志的成长道路，透过她的人格特质，反映出一个跨越年龄、性别、族群的时代精神“。这是一个时代剧，虽然我只有一个故事梗概，但是根据导演所提供的剧情建架，我就猜哪些电视剧是和它相仿的，再看看那些电视剧的画面来猜，他大概需要什么状态的音乐，找出音乐共性和特性的规律，时代剧就先找时代剧的风格，我会首先考虑三宝的音乐，另外，喜怒哀乐的情感音乐也有共性，再问这个电视剧有什么特殊的场景，仔细揣摩后再根据这些特定的场景创作相应的音乐风格。”
　　《大珍珠》在全国一经播出便引爆整个夏季荧屏，先后横扫广州、辽宁、上海、重庆等地，收视全线飘红，其中在深圳播出时以5.43的高收视夺得全年收视冠军，在杭州地区连续三周蝉联收视榜首，而整部剧长达一个多小时的配乐极其煽情地升华了故事情节，很多观众都长时间地沉浸在音乐的渲染中不能自拔，郝一刚也由此奠定了他在电视剧配乐上的绝对地位。
　　在《大珍珠》之后，他又相继接下了由陈小春主演的《精武陈真》、由王志文和佟大为主演的央视大片《幸福还有多远》、洪金宝主演的《少林僧兵》、寇世勋和尤勇主演的《虎山行》、王学兵主演的《迷雾重重》等6部大型电视连续剧的配乐。
　　“如果你为最终目标做的准备比较充分的话，一把就能让别人发现你，正是由于《福娃》，别人找我做《大珍珠》了，又因为《大珍珠》，后面就一部接着一部的来了，挡都挡不住。”问起他成功的起步，郝一刚很自然地说出了这句经典的话。

配乐能让我坚持一辈子

　　在电视剧配乐的同时，郝一刚也做了不少电视电影、广告和栏目的配乐，还给很多著名的企业创造过形象宣传歌曲。“电视电影的音乐要求更高，因为画面已经全部出来了，那音乐的艺术性就需要更强，而广告是一个时尚，需要非常时尚的生活体验，还不是我这个年龄的人能做好的，需要我更加开阔自己的音乐思维。”
　　“一个好音乐的诞生，不仅仅是能力和灵感，还和工作的设备有关，但有时候仅有电脑音乐是不够的，因为电脑虽然可以模仿乐器，但不能模仿人的感情，那种演奏者的情绪和细腻的情感是电脑达不到的，这就要录真人演奏。”于是，我在他的工作室里看到了一大堆能发出各种声音的乐器，这些都是他自己录音会用到的，他耐心地给我们演示每种乐器的演奏方法，葫芦丝、巴乌、响木、马蹄铃、一套大小不同有各种音高的木鱼，还有石琴、回音钵、小板儿、竹笙、蛙音筒……
　　对他来说，配乐是一个很有意思并且很有意义的事情，他把《军港之夜》改成小提琴协奏曲，没有流行，只剩古典，他用美式大片的配乐形式来处理各种时代的情感，他将《爱的代价》编成配乐，除了忧伤，更多了些叙事的回忆。对他来说，音乐不拘泥于任何风格，任何音乐在他的手下都能融合成谐和的篇章。
　　郝一刚的爱好很广泛，但也都是有意识地服务于他的创作。“我喜欢去电影院看电影，基本每个月都会去，花好几百块钱，就是为了听它的音乐效果，什么时候有冲击感，什么时候能催人泪下。我也喜欢去迪厅听音乐，迪厅音乐是真正服务于人的，而且他的音乐很现代很流行，有些流行音乐也许歌手表现自己的感伤很多，但是迪厅音乐比较阳光快乐，会让人忘我地HAPPY，有时候我就要一杯酒在那里坐着听一晚上，听了4年，今年才去蹦，结果一蹦才知道怎么去写！”
　　在他看来，一个真正热爱音乐的人，每分每秒都想着和音乐相关的事，“你的大脑不会停止对音乐的想法，甚至你听到一个手机铃声，听到一个广告的每一个音色，或者你在路上走的时候听到了某一个人哼的旋律，都会对你产生影响。”如果说08年是忙绿的一年，那么09年更多的是充实和思考，现在的他又开始了新一轮的冲刺，中国的音乐创作系统学完了，他就自学国外的教材，他手边是一堆堆的外国原版音乐教材，《西方作曲技法》、《自由作曲》、《复调对位》……“学习是永无止境的，你要记住，永远要对得起‘音乐制作人’这个称呼，一个音乐制作人是应该有能力驾驭任何音乐风格和掌握所有和音乐有关的环节。”我相信，这一切都是为了他现在的“配乐”服务，因为他的目标一直很坚定，这辈子就是做配乐，做到疯狂，做到极致。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（图/卞世超 文/吴坤）