高博是我能直呼其名的CEO，不是之前视频随访就认识的原因，实在是他怎么看都像是个大男孩，骨子里就透出一种现代舞者的气质，刚从韩国回来就遭遇到北京最冷的天气，穿着单薄的皮夹克，随意扎着雷鬼辫子，风风火火地闯入我的视线，让我原本冻僵了的脑袋突然蹦出有关青春、张扬、自信、活力等等的词汇。

　　采访中，他有一个“很刘翔”的口头禅，“对!”，他常常用来断句、过渡, 据说这样能够向公众传达一种“肯定”的心态，可以让自己更自信,也是对他人抱有善意与期望的表现。 他其实是一个很内敛的人，在他看来一些东西都是水到渠成自然而然形成的，虽然现在公司发展越来越大，承载的责任和压力也与日俱增，但是他仍然保持着一个年轻舞者乐观积极的心态。

　　采访结束，我目送着他离开校园，他一路小跑，直到我完全看不见，我在想他正在做和将要做的事情，于他是像流水一样自然，可是我却觉得，正是有了他们这样一群热爱街舞并有着强烈爱国情结的年轻人，中国才能水滴石穿般地在国际街舞界奠定自己的一席之地，并总有一天会引领世界街舞的方向。

　　18岁的华丽转身——从国脚到舞者

　　高博出生在一个音乐家庭，妈妈唱民族歌曲，爸爸唱京剧，但是在18岁来北音之前，他和舞蹈是没有一点关系的，他是中国国家足球少年队的一名职业运动员，有着7年专业的运动生涯，“我从初二就入选国足少年队，一直到18岁那年，足协送我们到阿根廷进行两年的培训，在一次常规训练中，因为膝盖受伤不能再踢球而回国了。”

　　一个依托他终身奋斗的目标突然泯灭了，对他的打击可想而知，“要不是一个偶然的机会被一家韩国公司在选秀活动中选中，然后又送到北音培训舞蹈，也许至今我还找不到奋斗的方向。”对他来说，舞蹈给了他第二次生命，所以在北音学习的三年，他比任何人都懂得珍惜，“在北音我不仅系统学习了街舞所有的舞种，还结交到了一帮热爱街舞的好朋友，那时舞蹈课程排得很紧，还要出早功，本来就很累，但是我们还是自发组成了一个街舞小队，在课余时间互相练习和交流。”

　　2003年，由于和小队成员经常到街舞集聚地交流，高博凭借出色的街舞功底加入到当时北京第一个街舞文化团体“北舞堂”，“ 北舞堂当时汇聚了很多国内街舞界的先锋人物，也有国内顶级的B-Boy舞者。我加入之后，每天下课后都要坐938到西直门那里排练演出表演的节目，也跟随团队演出走了很多个城市。”

　　创建“舞佳舞”——接轨世界街舞顶级水准

　　高博在北舞堂只呆了一年多的时间，由于北舞堂太过商业化的运营不适合个性很强的街舞舞者，2004年慢慢就解散了，但是高博和一些热爱街舞的朋友并没有放弃对街舞的推广和普及，“当时我就想，是不是可以吸取北舞堂失败的教训，重新成立一个街舞公司，继续团结一些街舞爱好者为街舞文化的推动与发展做些事情。”

　　高博一腔热血的想法马上得到了冯正、李琦、豆豆等这些志同道合的朋友的大力支持，在经过从办营业执照、租排练厅、购买设备等一系列让高博头疼的事后，中国第一个专业街舞培训公司成立了，“其实在起名字的时候，我们想了很长时间，当时各个街舞团体都是英文名字，但我就想为什么不可以起个中文名字呢。我觉得跳舞没有极限，都是一个寻求进步的过程，我们当时的一个概念就是，跳舞，然后跳得越来越好，永远追求进步，所以有了‘舞佳舞’这个名字。”

　　在回忆舞佳舞的成功之路之前，高博首先强调说，“其实舞佳舞的发展壮大都离不开北音的成绩，因为公司80%以上的教师和艺员都来自北音，而我们获得的很多全国大赛的各种舞种冠军和齐舞冠军也有很多都来自北音，我们和母校一直都有着千丝万缕的联系，我们的荣誉也是北音的荣誉。”

　　公司成立后让高博品尝到的第一次成功就是受邀作为全国大学生街舞大赛北京赛区的表演嘉宾，“因为是大学生街舞大赛，我们属于社会团体只能作为嘉宾表演，那也是全国电视观众第一次知道‘舞佳舞’。”当时以高博为首的表演团队用一曲极具视觉冲击力的齐舞POPPIN震撼全场，充分体现了“自由、独特、另类、个性张扬”的街舞风格，使得全国媒体和街舞爱好者都关注起这个出色的街舞团队。

　　经过几年的发展，目前“舞佳舞”团队已经成为中国新一代时尚文化的先锋，团队成员汇集了中国街舞所有舞种的最强明星阵容，舞佳舞品牌已经在新一代年轻人群中具有广泛的美誉度和强大的影响力，而高博经营的北京舞佳舞文化传播有限公司也成为了目前中国最强的街舞资源和顶级街舞水平的公司。

　　“如果说我们公司是中国内地最早致力于新一代时尚文化产业的商业实体，以培养和推广众多优秀的嘻哈舞蹈和音乐高手而闻名业界，那么公司现在的发展已经不仅仅局限于跳舞本身了。”目前，舞佳舞公司已经开始挖掘和推广不断涌现出的新一代时尚文化形式，为时尚文化相关产业的演出、会展、文化交流活动、影视作品等提供策划、组织和推广服务，“公司的发展现在很全面，刚开始就是做演出和培训，第二步做大赛，以及为艺人、歌手做舞蹈上的包装和编排，第三步，就是和很多品牌的合作，其实最终目的还是为了把我们非常普通的舞蹈老师推向舞蹈明星，但是无论打造赛事品牌和街舞明星最终都是为了推广街舞服务的。”

　　KEEP ON DANCING——打造中国街舞赛事品牌

　　KEEP ON DANCING(以下简称KOD)是“舞佳舞”旗下最重要的赛事品牌，目前已经成功举办了5届，凭借着专业与权威，可谓缔造了中国街舞赛事的巅峰。

　　回忆起举办这个大赛的初衷，高博觉得完全是出于一个突发的想法：“KOD1其实是在偶然的状态下举办的，当时我们邀请霹雳舞创始人之一、世界顶尖的一个街舞大师来授课，结果报名的人非常多，我们就想只教课比较可惜，就临时做了一个小型的交流赛，当时是在一个小酒吧，来了六七百人，把酒吧都挤爆了，由于我们第一次做这种赛事没有经验，完全不知道流程该怎么安排，比赛从晚上7点一直比到凌晨4、5点，但是比赛的氛围特别好，当时只有Poppin和Breaking两个舞种，但是获得冠军的却是名不见经传的年轻人，也就是那个大赛，让我知道了真正的街舞评判标准，和我们中国人对街舞的空前热爱程度，我就想好好地把这个大赛做成品牌。”

　　2005年之后，由于公司内部多位成员长期担任国家体育总局举办的“电视街舞大赛”裁判、“M-ZONE大学生街舞大赛”裁判及裁判长、多次以嘉宾身份压轴出场为“M-ZONE大学生街舞大赛”表演，全国内地各个省份的比赛也被频繁邀请出席裁判，舞佳舞在中国越来越有影响和权威性，“所以我们举办赛事的反响以及对街舞在市场中的地位都有着绝对稳固和坚韧的推动力，而且我想打造的KOD品牌并不仅仅在于比赛本身，KOD更多的是为一个热爱街舞的人提供一个可以和世界上顶尖舞者展示交流的平台，同时，他还有着一种直接刺激人员意识且肩负着某种对每个人都会产生出感染力的品牌效益。至今，KOD随同赛事一并推出过的周边产品也很多，比如限量销售的钥匙挂链、T-shirt、毛巾等，也都受到广大参与和接触赛事人士的好评和喜爱。”

　　目前，KOD已经成为中国最权威的街舞国际性赛事，舞种也突破到Poppin、Lockin、Hip-pop、Breaking四个舞种，而KOD自第二届开始就有加拿大华裔，英国华裔以及诸多港台地区的街舞爱好者和多名韩国选手参赛，第三届更是在原有外籍参赛人员的基础上，吸引了街舞发源地的美国选手参赛，比赛场面极其激烈。第四届KOD巧妙果断地加入Battle Guest这一元素，邀请美、法、英、日、韩、台湾各路街舞高手抵京与中国选手同台较量，使得比赛层次再次上升到了另一个高度。“我们从第四届开始还启动了WHO IS THE BEST的中国地区预选赛，一是因为报名人数早已突破两千，直接在北京做海选不太现实，二是我们也想让大家在家门口就感受到比赛的气氛，进一步普及街舞，所以就先在分赛区选出种子选手，再到北京和国际高手比拼过招。”

　　刚结束不久的第五届KOD比赛无论从场地、赛制、参赛队伍和评判标准都达到了世界最顶尖的水准，KOD已经毫无疑问地作为国内最高水平的比赛顺利接轨世界，它的影响力已经延伸到了海外，近至韩国日本，远至美国、法国、英国和加拿大，“第五届比赛是最空前的一次，世界上最知名的国际裁判和之前三年在我国拿过所有街舞大赛冠军的选手全部都来了，这也是有史以来世界范围内最顶尖的一次，我们中国的街舞大赛已经达到世界水平了，已经被国际街舞界认可了。”

　　成为顶尖然后突破——让中国人跳自己的街舞

　　高博在经营舞佳舞的同时，也一直在坚持创作街舞音乐，“其实公司的表演音乐都是自己做的，刚开始只是觉得把一些不错的音乐接到一起，便于舞蹈的表现，后来接着接着接出经验来了，就开始自己慢慢琢磨，想把街舞音乐和中国民族特色的音乐结合起来，做一些创新。”

　　任何一个舞种的背后都是有深刻的文化内涵的，街舞也不例外，“如果说刚开始跳街舞只是觉得特帅，那慢慢地就懂得了为什么去跳街舞，除了形式和技巧之外，音乐和舞蹈所表现的内涵是什么，这其实都是有故事有文化的。”

　　在高博看来，街舞要本土化有一个前提，那就是首先要跳到世界顶级水平，然后去创作一种新的风格，音乐的风格，舞蹈的风格，比赛的风格。“其实仔细看，你会发现每个国家的街舞都有不同的风格，黑人街舞的特色是爆发力强，舞动时肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉，但是他对音乐的表现相对粗糙。日韩的街舞比较注重其中的舞蹈性，创造了极具民族特点的嘻哈变体文化，我们中国的街舞还是一个概念，要实现这个概念，我们还需要更努力。”

　　的确，街舞的本质是坚持个性的自由发挥，有特色才有灵魂，所以街舞在每个国家都被赋予了新的元素和内涵，从音乐的创新到舞蹈的突破，中国功夫、经典民族元素，我们有太大的空间，也正因为有空间，我们才有梦想，有梦想当然就会有实现的那一天。

　　(图/卞世超 文/吴坤)